भारतीय चित्रकला

भारत, रंग, खुशी, सौंदर्य और सपने की भूमि है जिस कारण यहाँ चित्रकला को अत्यधिक महत्व दिया जाता है। भारत की तरह, भारतीय चित्र भी विशाल, विविध, ऐतिहासिक और अद्वितीय हैं। भारतीय चित्र इसकी सरासर गतिशीलता के साथ देश की कलात्मक भव्यता को प्रदर्शित करता है। यह अजंता, एलोरा, बौद्ध ताड़ के पत्ते की पांडुलिपियों, जैन ग्रंथों या मुगल, डेक्कन और कांगड़ा की लघु चित्रकला के भित्ति चित्र हों, उन सभी के बीच एक सामान्य विषय भारतीय कला, शास्त्र आदि का प्रदर्शन है।

भारतीय चित्रकला गुफा के भीतरी इलाकों से विकसित हुई है और इतिहास के इतिहास में अमर बनी हुई है। भीमखेतका और अन्य स्थानों में जो रॉक पेंटिंग की खोज की गई थी, वे पूर्व-ऐतिहासिक काल से मौजूद हैं। उनमें से कुछ भी 5500 ईसा पूर्व के अंत के हैं जबकि कुछ और भी पुराने हैं। भारतीय पेंटिंग सुंदरता, कला और संस्कृति के महान उदाहरण हैं। वे आगे इतिहास के पन्नों के माध्यम से और कुछ सहस्राब्दियों के बाद 7 वीं शताब्दी के आसपास उभरे; भारत ने महाराष्ट्र राज्य में एलोरा की शानदार नक्काशीदार खंभे और बेहतरीन पेंटिंग देखी। भारतीय चित्रों में बौद्ध साहित्य से लेकर राजाओं के महलों और कुलीन वर्ग तक के कार्यक्रमों की अधिकता है। लेकिन ये पेंटिंग युगों तक जीवित नहीं रहीं। इन चित्रों के लिए प्रयुक्त रंग खनिजों से तैयार किए गए। भारत में चित्रकला की परंपरा उतनी ही पुरानी और विविध है जितनी कि भूमि। प्रागैतिहासिक काल से शुरू हुआ, भारत में पारंपरिक चित्रकला ने समय के साथ आयाम प्राप्त किया। भारत में पारंपरिक चित्रकला के विभिन्न रूप इसलिए जीवंत और जीवंत, मजबूत और जोरदार हैं, जो भारतीय चित्रकला के परिष्कृत और परिष्कृत कलात्मकता को दर्शाते हैं। वारली, मधुबनी और पटचित्रा जैसे कुछ पारंपरिक चित्रों की विश्व स्तर पर प्रशंसा की जाती है।

भारतीय चित्रकला को मोटे तौर पर दीवार चित्रों और लघु के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है। विभिन्न प्रकार के चित्र इस दो व्यापक श्रेणी के अंतर्गत आते हैं, लेकिन फिर से उनके विकास, उद्भव और शैली के आधार पर वर्गीकृत किया जा सकता है। लगभग सभी प्राचीन चित्रों को गुफाओं और मंदिरों की दीवार पर उकेरा गया है। लघु चित्रकारी कपड़े और कागज के छोटे कैनवस पर बनाई गई पेंटिंग हैं। 6-7 वीं शताब्दी के समृद्ध इतिहास के साथ भारत में लघु चित्रकारी ने अपने सरासर सूक्ष्मता के साथ वास्तविकता को व्यक्त किया। भारतीय लघु चित्रों जैसे पाला, उड़ीसा, जैन, मुगल, राजस्थानी और नेपाली अलगाव के बाद विकसित नहीं हुए। 11 वीं सदी के पाला लघुचित्र बहुत अच्छे थे। उनका सबसे महत्वपूर्ण योगदान कारक रंग का प्रतीकात्मक उपयोग था। इस प्रकार की कला मुख्य रूप से मध्ययुगीन युग में विकसित हुई, विशेष रूप से शाही जीवन की कहानी और कला का यह रूप अब तक लोकप्रिय है।

लघु चित्रों के अलावा द्रविड़ियन भित्ति चित्र भी भारतीय चित्रकला के अप्रतिम उदाहरण हैं। ये दक्षिण भारत में मंदिरों और गिरजाघरों की दीवारों पर किए गए अनोखे भित्ति चित्र हैं, जो केरल में प्रमुख हैं। चित्रों के विषय काफी हद तक पौराणिक कथाओं और किंवदंतियों से लिए गए हैं। ये पेंटिंग बड़े पैमाने पर चर्चों, महलों और 9 वीं से 12 वीं शताब्दी ईस्वी के बीच निर्मित मंदिरों में पाए जाते हैं जब इस कला रूप को राजसी समर्थन मिला।

भारतीय चित्रकला का इतिहास इस प्रकार ज्वलंत है और यह आक्रमण, प्रेम, न्यायालय जीवन और उस सुगंधित महलों की कहानी को उजागर करता है। राजपूत स्कूल के रचनात्मक उछाल ने पहली बार तत्कालीन भारत में चित्रकला की बशोली शैली के बीच समृद्ध कयास के लिए विकासवादी ऊर्जा की पेशकश की। शैलियाँ तब समरूप हो गईं। 12 वीं शताब्दी ईस्वी में, सरगीता रत्नाकर, एक महत्वपूर्ण ग्रंथ ने पहली बार प्रत्येक राग के पीठासीन देवता का उल्लेख किया। इसने भारतीय चित्रकला में एक पूरी नई अवधारणा को जन्म दिया और बाद में इसे रागमाला पेंटिंग का नाम दिया गया। रागमाला चित्रों का निर्माण मध्ययुगीन काल के सभी प्रमुख स्कूलों जैसे मुगल, पहाड़ी, दक्कनी और राजस्थानी द्वारा किया गया था। यह मुगल सम्राटों के शासनकाल के दौरान 16 वीं से 18 वीं शताब्दी में विकसित मुगल चित्रों के बाद था। भारतीय, इस्लामिक और फारसी शैलियों के एक अलग मिश्रण ने मुगल चित्रों को इसकी संपूर्ण मौलिकता के साथ पहचाना।

मुगल पेंटिंग के ठीक बाद डेक्कन स्कूल ऑफ पेंटिंग ने भारतीय चित्रकला को समृद्ध, विशद और चित्रमय बनाया। दक्कनी स्कूल ऑफ पेंटिंग ने मुगल स्कूल से प्रेरणा प्राप्त की और अपनी अनूठी और बहुत विशिष्ट शैली विकसित की। हरे, खनिज रंग की पृष्ठभूमि के साथ अग्रभूमि में चौकोर रूप में रखी गई पृष्ठभूमि की पृष्ठभूमि में ब्रशवर्क के माध्यम से सूक्ष्मता की अभिव्यक्ति के रूप में डेक्कन स्कूल ऑफ पेंटिंग को चिह्नित किया गया है।

औपनिवेशिक काल ने भारतीय चित्रकला को समकालीनता प्रदान करते हुए उन पहलुओं की पेशकश की जो जीवन से बड़े थे, बल्कि यथार्थवादी थे। भारतीय चित्र तब साहसिक और यथार्थवादी थे।

भारतीय कलाकार सच्चे कवि हैं। उन्होंने भारतीय चित्रकला को कला और संस्कृति की दुनिया में उतारा है। कुछ प्रसिद्ध भारतीय चित्रकार जिन्होंने न केवल भारत में, बल्कि अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर भी प्रसिद्ध हुए, अमृता शेरगिल, जैमिनी रॉय, राजा रवि वर्मा, और तैयब मेहता हैं। राजा रवि वर्मा सबसे महान भारतीय चित्रकारों में से एक हैं और भारतीय चित्रकला में उनका स्थान स्वर्ण अक्षरों में है।