मध्यकालीन भारतीय रंगमंच

प्राचीन युग के लंबे समय के दिनों में, भारतीय रंगमंच की शुरुआत एक बेतरतीब तरीके से हुई। आधुनिक दृष्टिकोण वहाँ नहीं था क्योंकि प्राचीन भारत में रंगमंच लोगों को मानवीय बनाने का एक साधन था। भारतीय नाटक का इतिहास इस तथ्य को उजागर करता है कि मध्यकालीन भारत में रंगमंच ने पहली बार आधुनिक नाटक के बीज को एक महत्वपूर्ण तरीके से अंकुरित किया था। यह भारतीय संस्कृति में गॉथिक काल के दौरान था, थिएटर और नाटक ने महाकाव्य और प्रस्तावों से तथ्यों को चित्रित करने की परंपरा को तोड़ दिया और एक व्यवस्थित व्यवस्थित रूप विकसित किया।

मध्ययुगीन भारत में रंगमंच इसलिए न केवल महाकाव्य कविताओं का वर्णन था, बल्कि यह उस अवधि के दौरान “नाट्य कला” की अवधारणा को पेश किया गया था। “नौ रस” की सुगंध जिसे भासा ने अपने नाट्य शास्त्र में पेश किया था, सद्भाव के निर्माण के बड़े उद्देश्य के लिए प्रत्येक नाटक के आसपास विकसित होना शुरू हुआ। भवभूति, अपने तीन महत्वपूर्ण नाटकों- मध्यकालीन-महावीर, महावीरचरित और उत्तर रामचरित में मध्यकालीन भारत के प्रसिद्ध नाटककार, लगभग नौ रसों के साथ विशिष्ट रूप से खेले।

भारतीय शास्त्रीय नृत्य नाटक का परिचय
पंद्रहवीं शताब्दी के अंतिम छोर तक, संस्कृत नाटक मंच पर किए जाते थे। हालाँकि यह भारतीय शास्त्रीय नृत्य नाटक की शुरुआत के साथ है, भारतीय रंगमंच की असली आभा पहली बार महसूस की गई थी। मध्ययुगीन भारत में रंगमंच ने आगे चलकर और बाद में भारतीय शास्त्रीय नृत्य नाटक की लोकप्रियता के साथ भारतीय नाटक की एक नई शैली देखी। भारतीय रंगमंच की इस शास्त्रीय शैली में, शैली, विचार, तर्क, कविताओं और सभी नाटकीय विकास से ऊपर सभी ने लकड़ी, संगीत, गीत और मुद्रा के माध्यम से कलात्मक अभिव्यक्ति के बीच एक विशिष्ट आकार प्राप्त किया। मध्ययुगीन भारत में रंगमंच धीरे-धीरे एक संपन्न व्यक्ति बन गया और निश्चित रूप से नृत्य, संगीत और कविताओं के माध्यम से जीवन की वास्तविकताओं का एक परिष्कृत अवतार। 16 वीं और 16 वीं शताब्दी के मध्य में “लोकनाट्य” की शुरुआत ने मध्ययुगीन काल के दौरान भारतीय रंगमंच को फिर से एक नया संस्कार दिया। प्राचीन नाटक के नाट्य पैटर्न ने मध्ययुगीन भारत में थिएटर की शैली और पैटर्न में एक बल्कि लयबद्ध ताल प्राप्त की।

रंगमंच में धर्म की भूमिका
मध्यकालीन भारत में रंगमंच की प्रथा मुख्यतः मौखिक परंपराओं पर आधारित थी। रासलीला, रामलीला, भांड नौटंकी और वांग जैसे गीत, नृत्य और गायन आधारित नाटक मध्यकालीन भारत में नाटक के पैटर्न पर शासन करते थे। मध्ययुगीन भारतीय रंगमंच को भक्तिमय नाटकों, पौराणिक नाटकों और अन्य धार्मिक नाटकों के रूप में भारतीय रंगमंच के समय में भक्ति आंदोलन की आभा को बदल दिया। हालांकि बहुत संरचित तरीके से नहीं, फिर भी उस युग के दौरान क्षेत्रीय सिनेमाघरों का बहुत ही महत्वपूर्ण क्षेत्र विकसित होने लगा। हालांकि, ऐतिहासिक रूप से यह 15 और 16 वीं शताब्दी के दौरान लोक रंगमंच विभिन्न क्षेत्रों में जबरदस्ती उभरा। इसमें विभिन्न भाषाओं, क्षेत्रों की भाषाओं का उपयोग किया गया, जिसमें यह उभर कर आई। इसने वास्तव में भारत में क्षेत्रीय सिनेमाघरों के ऐतिहासिक विकास का मार्ग प्रशस्त किया।

मध्ययुगीन भारत में रंगमंच भारतीय रंगमंच की यात्रा का अनावरण करता है, जो पुराने युग से ही पारंपरिक रासलीलाओं का प्रतीक है। यह एक बदलती परंपरा और उस बदलते भारतीय संस्कृति, कला और लोककथाओं की किंवदंती है, जो सुदूर अतीत से भारत को उसकी समृद्ध विरासत, तटों और सभ्यता के साथ खड़ा करने में सहायक थी।