कुरुम्बा चित्रकला: नीलगिरि की विलुप्त होती आदिवासी कला पर नया ध्यान

आदिवासी कलाकार कृष्णन राघवन, जिन्हें उनके उपनाम “किटना” के नाम से जाना जाता था, को मरणोपरांत पद्मश्री से सम्मानित किए जाने के बाद नीलगिरि क्षेत्र की प्राचीन कुरुम्बा चित्रकला पर राष्ट्रीय स्तर पर ध्यान गया है। कृष्णन अलु कुरुम्बा जनजाति से संबंधित थे और उन्होंने इस पारंपरिक कला को संरक्षित करने के लिए अपना जीवन समर्पित किया था। यह सम्मान उनके योगदान को मान्यता देता है, लेकिन साथ ही यह भी चिंता सामने लाता है कि जिस कला परंपरा को उन्होंने जीवित रखने का प्रयास किया, वह आज विलुप्त होने के खतरे का सामना कर रही है।

अलु कुरुम्बा समुदाय की प्राचीन कला

कुरुम्बा चित्रकला को लगभग तीन हजार वर्ष पुरानी प्रागैतिहासिक कला परंपरा माना जाता है। ऐतिहासिक रूप से ये चित्र नीलगिरि पहाड़ियों में चट्टानों और गुफाओं की दीवारों पर बनाए जाते थे। आवासीय संरचनाओं पर इस कला के प्रलेखित संदर्भ 1871–1872 के बीच मिलते हैं। यह कला अलु कुरुम्बा समुदाय के सामाजिक जीवन, धार्मिक अनुष्ठानों और सांस्कृतिक परंपराओं को चित्रों के माध्यम से अभिव्यक्त करती है। कुरुम्बा जनजाति को भारत सरकार द्वारा “विशेष रूप से कमजोर जनजातीय समूह” के रूप में वर्गीकृत किया गया है, जो सामाजिक और आर्थिक दृष्टि से अत्यंत संवेदनशील समुदायों की श्रेणी है।

कला के पुनर्जीवन में कृष्णन की भूमिका

कृष्णन राघवन का जन्म कोटागिरी के वेल्लरिकोम्बई क्षेत्र में हुआ था। उन्होंने पारंपरिक चित्रकला की तकनीक अपने दादा किथारी से सीखी। मात्र छह वर्ष की आयु में उन्होंने गुफाओं और चट्टानों पर चित्र बनाना शुरू कर दिया था। विशेष रूप से एझुथुपाराई गुफा की यात्राओं के दौरान उन्होंने चट्टानों पर पारंपरिक आकृतियाँ बनाना सीखा। समय के साथ उन्होंने प्राचीन गुफा चित्रों की शैली को कपड़े, कागज और कैनवास पर भी अपनाया, जिससे इस पारंपरिक कला को एक आधुनिक रूप मिला। उनके कार्यों को कई विद्वानों ने “कृष्ण स्कूल” की कुरुम्बा कला के रूप में भी वर्णित किया है, जिसमें समुदाय के सामाजिक जीवन, अनुष्ठानों और दैनिक गतिविधियों का चित्रण मिलता है।

प्राकृतिक रंगों और सांस्कृतिक कथाओं का उपयोग

कुरुम्बा चित्रकला में रंगों के लिए पूरी तरह प्राकृतिक स्रोतों का उपयोग किया जाता है। कलाकार आसपास के जंगलों से प्राप्त पदार्थों से रंग तैयार करते हैं। उदाहरण के लिए, वेङ्गई वृक्ष के तने से पीले और भूरे रंग प्राप्त किए जाते हैं, पचैकिडा पत्तियों को पीसकर हरा रंग तैयार किया जाता है, लाल रेत से लाल और मिट्टी जैसे रंग मिलते हैं तथा करिमरम वृक्ष से काला रंग बनाया जाता है। इन चित्रों के माध्यम से कृष्णन ने अलु कुरुम्बा समुदाय के जंगलों, वन्यजीवों और पारंपरिक कृषि पद्धतियों से जुड़े जीवन को दर्शाया, जिससे यह कला उनके सांस्कृतिक इतिहास का दृश्य दस्तावेज बन गई।

लुप्त होती परंपरा पर चिंता

राष्ट्रीय स्तर पर सम्मान मिलने के बावजूद कुरुम्बा चित्रकला आज संकटग्रस्त स्थिति में है। वर्तमान में इस कला को सक्रिय रूप से अभ्यास करने वाले कलाकारों की संख्या दस से भी कम बताई जाती है। साथ ही प्राकृतिक रंग तैयार करने की पारंपरिक तकनीक का ज्ञान भी बहुत सीमित लोगों के पास ही बचा है। शोधकर्ताओं और सामाजिक कार्यकर्ताओं का मानना है कि यदि इस कला को संस्थागत समर्थन, उचित प्रलेखन और आर्थिक प्रोत्साहन नहीं मिला, तो यह परंपरा धीरे-धीरे समाप्त हो सकती है। इसलिए इस कला को भौगोलिक संकेतक दर्जा देने, औपचारिक प्रशिक्षण कार्यक्रम शुरू करने और कृष्णन की कलाकृतियों का दृश्य अभिलेख तैयार करने जैसी पहल की आवश्यकता पर जोर दिया जा रहा है।

खबर से जुड़े जीके तथ्य

• कुरुम्बा जनजाति को भारत में विशेष रूप से कमजोर जनजातीय समूह के रूप में वर्गीकृत किया गया है।
• विशेष रूप से कमजोर जनजातीय समूहों की पहचान कम साक्षरता, आर्थिक पिछड़ेपन और घटती या स्थिर जनसंख्या के आधार पर की जाती है।
• तमिलनाडु का नीलगिरि जिला राज्य के सभी छह विशेष रूप से कमजोर जनजातीय समूहों का निवास क्षेत्र है।
• पारंपरिक कुरुम्बा चित्रकला में रंग वनस्पतियों, मिट्टी और वृक्षों की छाल से प्राप्त प्राकृतिक रंगों से तैयार किए जाते हैं।